Un giovane cinefilo si reca da un vecchio regista horror per proporgli una sceneggiatura. Si ritroverà in una strana atmosfera da incubo gotico e il pericolo mortale sarà sempre più evidente. Alla fine proprio un trucco "cinematografico" porterà ad una morte reale. Come il precedente film televisivo di Amelio, "La morte al lavoro", è girato in ampex e non su pellicola, i due film sono nati insieme come due puntate di una serie televisiva intitolata “ L’Ultima Scena”. Un omaggio al cinema che muore, "il cinema come mito al tramonto che tenta una sua estrema soppravvivenza" (Amelio).
“Voleva assomigliare ai racconti della Hammer, allo schema di quei film in cui il medico, la persona normale, arriva al castello di Dracula che è l’incubo. Qui, invece di Dracula, c’è un regista di film su Dracula che è diventato un mito per i suoi fans e c’è il cinefilo che viene a proporre un copione al maestro. Le regole del “gioco”, del “giallo”, dal finale a sorpresa al ribaltamento della situazione, sono rispettate. Con un uso migliore dei tempi. È meno sbilanciato di La morte al lavoro, e anche meno ambizioso. Ho fatto con le telecamere quello che si fa con la cinepresa. Per di più, tutto è stato girato in teatro di posa come non mi era mai accaduto, con tutto quello che il teatro di posa significa: la finzione, le scenografie finte, un certo tipo di fotografia. Mi sembrava non di fare televisione in Italia negli anni ’70, ma cinema in uno studiaccio della RKO di un tempo, un cinema di studio ma cinema” (Gianni Amelio, da un’intervista a Gianni Volpi, 1995)